| |
| [關鍵字含有 脂 的文章] |
| |
| 1.色彩對比 | | 更新時間：2007年6月29日 來源：中華職工學習網 | | 兩種以上的色彩，以空間或時間關系相比較，能比較出明顯的差別，并產生比較作用，被稱為色彩對比。該想象分為兩大類：同時對比和連續對比。 [詳情……] | | |
|
|
| 2.怎樣學習水彩畫 | | 更新時間：2007年6月29日 來源：中華職工學習網 | | 水彩畫起源于歐洲文藝復興時期。早期的水彩畫主要用來畫草稿及習作。在十八世紀的英國，水彩畫真正成為一個獨立的畫種。因此，英國常被稱為：“水彩畫的故鄉”。清朝末年水彩畫傳入我國，她首先在江南水鄉落戶，因此，江蘇素有“水彩畫之鄉”之稱。 [詳情……] | | |
|
|
| 3.黃金分割的書法應用 | | 更新時間：2007年6月29日 來源：中華職工學習網 | | 毫無疑問，用數學方法來給書法藝術做出公式性規定是違背藝術規律的，這如同歷史上的“臺閣體”一樣束縛藝術的創造生命，但為了闡明書法的一些普遍規律，有時借鑒一點數學方法我想也是可以的。本文希望利用黃金分割來對傳統書法理論中的間架結構法則作更詳細更便于實踐演練的闡述，以及對較長期以來爭論不休的鋼筆橫行書寫的章法問題提出我個人的看法。 [詳情……] | | |
|
|
| 4.如何學習書法 | | 更新時間：2007年6月29日 來源：中華職工學習網 | | 臨摹與創作是學習書法最重要的兩個階段。從古到今,幾乎沒有一個書法家不是從“臨摹-創作-再臨摹-再創作”這樣循環反復的過程中艱難地走過來的。學習書法先臨摹后創作,先繼承后創新,這是最起碼的程序和方法。臨摹重在技術訓練,掌握古人書法作品中的技法規律；創作重在藝術體悟,領略古人書法作品中的藝術韻味。沒有扎實、認真、刻苦的臨摹,創作只是一句空話；但沒有創作的追求,臨摹也就失去了動力和意義,只有臨摹和創作相結合,既注重技法練習,又注意藝術體悟,才能百尺桿頭更上一層。 [詳情……] | | |
|
|
| 5.執筆方法 | | 更新時間：2007年6月29日 來源：中華職工學習網 | | 如何正確執筆是能否正確用筆的前提，是能否把字寫好的一個重要環節，因此，它被歷代書法家和書法理論家所重視。只要我們翻開古今書法理論的典籍，關于執筆方法的探討比比皆是。如握管法、單鉤法、雙鉤法、握管法、撮管法、捻管法、撥鐙四字法，回腕法等等。這些方法各有短長，各具特點。 [詳情……] | | |
|
|
| 6.關于用墨 | | 更新時間：2007年6月29日 來源：中華職工學習網 | | 墨法即運墨之方法。中國畫大量運用空白，而墨色與空白則恰成對比，墨色越黑而白處則愈白。墨色基本分干、濕、濃、淡諸層次。墨色中加入飛白即成灰調，即使水墨的干筆也呈灰的效果。原墨為黑，加水之水墨為之“淡”。墨加飛白為之“干”（也是淡）。墨為最重亦即“濃”。含水之墨為之“濕”。古人有“墨分五色具”。所謂墨分六彩指濃、淡、干、濕、黑、白。 [詳情……] | | |
|
|
| 7.關于用筆 | | 更新時間：2007年6月29日 來源：中華職工學習網 | | 筆與墨的關系乃筆為主、墨為輔，主輔相成的對立統一的關系。古有“筆為墨帥，墨為筆充”、“筆之所到，墨之所成”之說。運筆即是筆的運動，順鋒、逆鋒效果不同，表現力也不同。筆運行中要有點線面的關系，按筆為點，順筆為線，倒筆作面，提起輕，順有虛的效果。 [詳情……] | | |
|
|
| 8.關于筆線的內含 | | 更新時間：2007年6月29日 來源：中華職工學習網 | | （１）有力：胡小石曰：“好的筆線如鐘表里的發條，不好的筆線如同煮爛了的面條。”可見一根好的線條不僅從外部看不輕飄，有份量，俗稱“有勁”。 [詳情……] | | |
|
|
| 9.傳統山水畫的技法 | | 更新時間：2007年6月29日 來源：中華職工學習網 | | 傳統山水畫的技法比較集中的體現在山石的皴法上，有荷葉皴，披麻皴，解索皴，亂柴皴，牛毛皴，大、小斧劈皴，折帶皴，卷云皴，雨點皴，豆瓣皴等等，我們將其概括為三大類：
１、線皴（以披麻為主），面皴（以斧劈為主），點皴（以豆瓣、雨點為主）。 [詳情……] | | |
|
|
| 10.玻璃纖維生產工藝技術 | | 更新時間：2007年6月27日 來源：中華職工學習網 | | 多軸向技術在國外是20世紀70年代后期發展起來的一種新型制造技術。 [詳情……] | | |
|
|
|
|
| |
|
|
 |
熱門文章 |
 |
|
|
|
|
推薦文章 |
|
|
|
|
