人物服飾的寫意──長袖善舞
中國戲曲服裝基本上以明清服裝為主要樣式，同時參照表現故事的朝代給以一定的變化。它的寫意性，表現在它對季節、時代、地域等服裝特點的忽略，它只考慮戲曲服裝是否符合人物的身份、地位、年齡等與人物塑造相關的方面。另外，戲曲服裝所著重考慮的是它是否適合在戲曲舞臺上出現，它是否具有可舞性。戲曲的服裝不僅要有裝飾性，而且要有可舞性，要在人物塑造上起到它們應起的作用。戲曲的水袖、大靠的靠旗、箭衣的大帶、紗帽的帽翅、腳上的厚底等無不具有可舞性，無不參與人物形象的塑造。
舞臺行動的寫意──有話則長，無話則短
中國戲曲的舞臺形動是自由、靈活的，它在這個方面與中國的評書異曲同工，即“有話則長，無話則短”。戲曲舞臺上可以用一個“圓場”表示地點的變化，可以用“急三槍”的曲牌表現一個原來曾經提過的豐富內容，這便是“無話則短”，因為這些內容沒必要交待，它們與人物塑造和情節表現無益。戲曲舞臺上同樣也可以用一段長達二十分鐘的“慢板”來抒發人物的內心情感；也可讓大將在戰勝敵人后，用一大段“槍花”或“刀花”表演來抒發他（她）獲勝后的喜悅。這便是“有話則長”，因為這些內容對人物塑造和情節表現有益。戲曲舞臺行動的長短，不是取決于生活實際，而是取決于人物塑造和情節表現的需要。
3、程式性
用程式動作表現生活──生活動作的舞蹈化
起霸：其名源于昆曲《千金記•起霸》一出，表現霸王項羽與敵對陣前整盔束甲的準備工作，以后則演變為一套程式動作，專門用來表現將士出征前的準備活動。有男霸、女霸之分，前者陽剛，后者陰柔。
趟馬：也叫馬趟子，表演者手持馬鞭表現人物在馬上急馳一套程式動作，由古代的“踏竹馬”演變而來。
走邊：其名源出山西梆子《白虎鞭•走邊》一折，表現身懷武藝的人物輕裝潛行的表演程式。常用于偵察、巡察、夜行、暗襲或趕路等特定情境，是武戲演員的基本功之一。
人物服飾的程式──寧穿破勿穿錯
盔頭：指對戲曲表演中人物頭上所戴冠、帽、盔等的總稱。
冠：多指帝王、貴族所戴的硬質禮帽，如紫金冠、鳳冠等。
盔：武職人員所戴的硬質帽子，如帥盔、夫子盔等。
巾：為緞制品的軟制帽子，有花有素，屬于便裝。如相巾、文生巾、員外巾等。
帽：用于不同身份的人物，軟硬質均有。如紗帽、羅帽等。
戲衣：指對戲曲表演中所穿戴服裝的總稱，多具有裝飾性、可舞性，不注重寫實性，只是對人物身份、地位等方面給以標志性表現。
蟒：蟒袍的簡稱。繡云龍、海水紋，為帝王將相的正服，顏色多樣，除皇帝為明黃色外，其他人因其身份、地位（官職）、年齡、性格的不同而異。
靠：又稱“甲”，是武將的戎裝，有軟、硬之分。硬靠需背扎三角形靠旗四面。軟靠不扎靠旗。此外還有改良靠。顏色與人物年齡、性格相關。
褶：戲衣中用途最廣者。為帝王將相的襯衣及平民的便服。分花、素兩種。多為斜襟（大襟），男褶子為硬質，女褶子為軟質。
帔：對襟中分。為皇帝、文官的便服和士紳的便服。劇中表現夫妻關系時，多穿花色相配的帔，稱“對帔”。
衣：指貴*貧富各種角色所穿的服裝，如官衣、箭衣、抱衣抱褲、茶衣等。
戲鞋：對戲曲表演中人物所穿靴鞋的總稱。
靴：也叫“靴子”。傳統戲曲中常用的高幫或長幫的鞋，其幫多由棉布或緞制成。有厚底和薄底兩種樣式。
鞋：相對于靴而言，指無幫的鞋子。
4、虛擬性
對空間流變的虛擬：戲曲舞臺是一個流動的空間，人物在不斷的上下場，也就在不斷地表現時間的變遷和地點的更迭。時間變遷的表現方法在于對時間的虛擬，運用演員的演唱和表演去向觀眾說明。而地點的更迭，即空間的流變，則是通過演員的“圓場”。演員在舞臺上走上半個、一個或多個“圓”，即表示了人的從一個地方到達了另一個地方，無論這兩個地方的距離是遠還是近，只需“圓場”一走，足矣。
對周邊環境的虛擬：戲曲舞臺上對周圍環境的虛擬的用法是最多的，因為戲曲舞臺的表現原則是用最為簡單的布景和裝置表現盡可能多的內容，所以周圍的環境多不在舞臺表現范圍之內，它們多被虛化，而由演員的行為和演唱去“說明”人物所處的環境。而這種虛擬環境的再現也需要觀眾的聯想力。
對時間的虛擬：戲曲舞臺上的時間是靈活自由的，是對生活時間的虛擬。有的是時間的有意拉長，如大將戰勝敵人后的耍槍花或刀花，是用拉長時間或時間暫時停止的辦法來表現人物戰勝敵人的高興心情。有的是時間的有意縮短，如一般用一段或幾段唱表現一夜的過去，如用“急三槍”的曲牌省略不必要交待的內容。有時是時間的假定，如《三岔口》在燈火通明的舞臺上表現黑夜即是。
對動作對象的虛擬：戲曲舞臺上人物動作有時具備動作對象，有時則可以將其省略。有的是全部省略，如人物上樓梯，則只做出提衣抬腿上樓的動作，樓梯卻是沒有的；人物開窗，窗子也被省略了。有的是部分省略，如人物騎馬，馬被省略了，卻還有馬鞭；人物行船，船與水被省略了，卻還有船槳。這是戲曲簡約化的表現，也是虛擬特征的表現。
（三）、表演功法
1、毯子功：指戲曲演員所要掌握的翻打跌撲功夫，如“搶背”、“吊毛”、“虎跳”、“跟頭”等。
2、腰腿功：指戲曲演員所要掌握的腰腿功夫，如“下腰”、“涮腰”、“踢腿”、“耗腿”等。
3、甩發功：指戲曲生行演員所要求掌握的利用頭上所戴的“甩發”表達即定情緒的功夫，一般當遇到悲憤、驚恐情境時使用。
4、翎子功：指戲曲小生演員利用頭上所戴的翎子表達即定情緒的功夫，一般包括“涮翎”、“掏翎”等。
5、髯口功：指戲曲老生行演員利用所戴髯口（胡子）表達即定情緒的技巧，如“理髯”、“抖髯”、“挑髯”等。
6、水袖功：指戲曲旦行演員所要求掌握的利用“水袖”表達情感的技巧，如“抖袖”、“翻袖”、“揚袖”等。
7、扇子功：指戲曲小生演員所要求掌握的運用手中扇子的技巧。
（四）特技表演
1、變臉：指戲曲演員通過快速改變面部化妝或變換面具的手法表達一定情感或情境的手法，其中包括抹暴眼（在眉心、鼻眼間抹黑）、吹粉（向臉上吹色粉以改變臉上顏色）和扯臉（以快速手法扯下裝于頭頂的薄面具），其中“扯臉”是川劇常用的變臉手法。
2、噴火：有兩種手法，一為戲曲演員預先在口中銜一圓管，內裝燃著的火紙灰，演員用氣徐徐將火花吹出；另一種為將口中圓管內所裝之松香末吹到火把，引起長達數尺的火焰，頗為壯觀。此技巧多用于神鬼角色。
3、打出手：指戲曲表演中以一個演員為中心，其他演員配合他（她）做刀槍等器械的拋接動作，再加上鑼鼓，制造一種戰斗氣氛。“打出手”者多為旦行中的武旦，多用于神話戲中，表現神仙運用法寶斗法。
4、椅子功：指戲曲演員利用椅子所做的各種高難度的技巧。
5、耍大旗：指由一個演員舞動手中的大旗，其他演員隨大旗的舞動做翻滾動作，用于表現戰斗場面。
6、耍素珠：指飾演和尚的丑角演員利用脖子上掛的佛珠（素珠）進行的高難技巧表演。
7、耍帽翅：指飾演官員的老生演員利用頭上紗帽的帽翅進行的一系列高難度的技巧表演。
8、走矮子：指丑行演員表現矮小人物時所運用的一種技巧，一般身體呈下蹲狀態，大腿與小腿、大腿與身體成直角，以前腳掌行走。
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